松本: 想用自己做的音樂來組團活動 那時的決心現在依舊記得非常清楚
Q 最初聽到稻葉錄製的demo tape的印象為何
松本:那時聽到稻葉的demo tape就覺得很不錯了
那時因為一心只想要趕快組團 在還沒聽過他唱歌前
我就強烈希望他會是一名出色的歌手
之後松本和稻葉 就在六本木的一家錄音室對錄了兩首歌
那時其中的一首歌 就是披頭四的oh darling
將會在這次20周年的演唱會上演唱
這次的演唱會上也將會演出B’z的出道歌
這把藍色的吉他 就是松本20年前使用過的吉他
工作人員: 怎麼感覺很沒勁
松本: 拿著這把 琴頸很薄的吉他 回想起當時的膚淺
真的是薄薄的ㄚ
稻葉: 那時這樣很輕便阿
松本: 腰還要這樣擺(笑)
稻葉: 多久前的吉他ㄚ
松本: 將近快20年前的吧
出道當時 背景音樂全部都是卡拉ok音樂
稻葉: 卡拉ok的音樂可以大聲點嗎 還要在大聲…
在這次的演唱會也要像當年一樣 只有兩個人演出
接下來看到的是 兩人初次演唱會的影像
就這樣只有兩人演出 巡迴全國舉辦演唱會
那時B’z是個只有兩人 以卡拉ok為背景音樂的 搖滾樂團
松本: 剛好當時樂團盛行 不過像我們這樣只有兩個人
既沒有鼓手也沒有bass手 感覺應該做不出什麼音樂
而我們這樣的兩人團體就好像是逆時而行
不過後來反而不是逆行
假設如果B’z有固定的鼓手
反而B’z能做的音樂就被侷限住了
畢竟B’z不限硬式搖滾也是會嘗試不同風格
如果是偏愛硬式搖滾的鼓手可能就會說
這樣的歌我不想打了
這樣錄音的品質也會變差
所以在B’z裡就不會發生像這樣的情況
稻葉 :基本上當時以我個人而言 並沒有太去考慮到樂團風格的走向
只是按照著松本的要求 盡自己的所能去做好自己該做的事
雖然我很喜歡hard rock 但是我們的歌迷並非都是喜愛hard rock
當時也沒有全部都完全是吉他solo 反而是有點隱藏起來 但是自己的吉他
風格 或是主唱的風格 也不是這麼簡單就可以改變 所以那時表現出來的
作品就是帶有舞曲風格的音樂
在推出了兩張單曲後 出道隔年發行的迷你專輯bad communication慢慢的暢銷起來 以此為契機 B’z的大進擊就此展開
松本:客觀的說 現在看來bad communication的完成度確實是比最初的兩張單曲還要高 集合最初的兩張單曲和專輯的精華大成 就是bad communication
當然現今的唱片公司的要求一定比以前還要嚴苛 不過當時的唱片公司也是越來越嚴格 所以當時的公司在培養新人時 如果發行三張唱片都還不賣的話 那就換下個人 所以我們也是如果在第三張還無法暢銷的話 或許就會被公司塵封
稻葉:或許剛開始這種100%大家完全都沒聽過的東西不會暢銷 但是藉由大家
心中這樣的反應 因此順勢推出這樣新風格的音樂
95年 也開始正式在海外展開錄音
在夏威夷的公園 作曲後 就直接帶到錄音室 開始錄音
收錄love me I love you love phantom的專輯loose的大部分的歌曲就是在夏威夷做出來的
~つづく~
距離第一回好像已經過了很久呢~
老實說在第二回遇上了瓶頸...有幾個點一直聽不太懂
所以就一直拖拖拖...又寫了一點日本遊記 轉換心情
最後還是打開檔案 面對難題
聽了無數次後 好不容易將稻葉所說的話 整理出重點
聽了那麼多稻葉的談話 真的覺得他的部份比較難翻
像松本老大說的話就淺顯易懂多了~
(或許是我自己日文能力不夠好吧)
另外也有個地方 始終是聽不出來松本到底在說誰
就是松本第一次聽稻葉demo tape唱的歌
只是我聽了好幾次 還是聽不出來松本說的那個歌手那首歌到底是什麼...
所以如果有高人知道的話 請幫幫忙 解個惑吧
還有很多回 またがんばりますから~